Martha Lotang, A Mangrove Conservation Hero

A portrait of Martha Lotang, or Mama Martha as she is affectionately known, still heads the group Kelompok Cinta Persahabatan — literally, "Lovers of Friendship — is an environmental organization founded by Martha Lotang and her closest friends in Alor, East Nusa Tenggara, in 2008 — and   regularly visits elementary schools around Alor to teach the students about the importance of mangrove conservation and the danger of erosion.

At first, the group's main activity was doing clean-up on empty lands for a fee. The little money they earned, they put into a joint bank account. When World Wildlife Fund (WWF) found out about KCP two years later, they decided to train the group on the basics of mangrove conservation and how to protect the Alor coast from erosion.  

Among other prizes, Mama Martha received the prestigious Women Leadership award from the Coral Triangle Initiative in 2014. 

Photostory was published by The Jakarta Globe

Mangrove Mama

"Martha Lotang", Alor © 2017 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Cuma Biru

Di mana-mana cuma biru. Aku akan terus berburu. Sampai waktu yang lupa aku.

"Cuma Biru", Kebumen © 2016 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Sebelum Hilang Identitas

  "The past is a great place and I don't want to erase it or to regret it, but I don't want to be its prisoner either"

"Sebelum Hilang Identitas", Alun-Alun Kebumen, Jawa Tengah © 2016 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Depan Layar Kaca

Selfie tidak sama dengan self-portrait. Perbedaan keduanya terletak pada cara dan teknik fotografi itu sendiri. Self-portrait adalah sebuah cara atau teknik mengabadikan portrait diri sendiri yang lahir pada era Renaissance yang pada masa itu tentu bukanlah sebuah teknik fotografi tetapi teknik melukis. Sebuah lukisan self-portrait tidak diciptakan oleh diri sendiri melainkan dengan bantuan orang lain yang biasanya seorang professional. Selfie dapat dikatakan sebagai inovasi baru berself-portrait. Layaknya sebuah inovasi selfie menghilangkan beberapa bagian sekaligus menghadirkan bagian lainnya sebagai pembaruan dalam self-portrait. Selfie tidak menggunakan lukisan sebagai media rekam dan kebutuhan akan professional dalam proses penciptaannya. 

Sepakat dengan pendapat Farias (2015) yang mengatakan bahwa, “A self-portrait is not the same as a selfie; there is a difference in their origin. The first is a genre, born during the Renaissance, and the second, is a product of the 21st century. In the past, if a portrait were desired, people would look for an artist or a professional photographer”. Dalam menciptakan foto selfie, seseorang tidak perlu memanggil seorang fotografer professional. Proses penciptaan foto selfie jauh lebih efisien daripada proses penciptaan self-portrait sendiri. Semua orang bisa menciptakan foto selfie namun tidak dengan self portrait. Penciptaan self portrait memerlukan detail dan pendekatan personal antara subjek dengan pelukisnya. Jauh lebih komplek daripada penciptaan foto selfie yang hanya diciptakan oleh diri sendiri. Begitu juga dengan prinsip fotografi self-portrait yang kurang lebih mempunyai prinsip yang sama dengan self-portrait era Renaissance hanya berbeda di media lukisan dan fotografi. Meskipun demikian, Farías (2015) mengatakan bahwa, “a selfie it is not critical to have any artistic skills or use complicated signs and symbols”, saya tidak sepakat dengan pendapat ini karena pada kenyataannya saat ini walaupun proses penciptaannya dapat dikatakan sangat sederhana namun bukan berarti selfie tidak dapat menjadi sebuah karya seni yang artistic dan dibicarakan secara serius.

Lalu perbedaan yang lain terletak pada konteks di mana keduanya berada setelah diciptakan. Secara sederhana dapat dikatakan bahwa self-portrait diciptakan dalam bentuk material atau fisik. Sementara selfie diciptakan sebagai sebuah file atau data tidak untuk dicetak atau dijadikan material fisik. Selfie diciptakan untuk diunggah ke media sosial dibicarakan dalam jaringan media baru (new media).

Selain itu self-portrait dan selfie juga mempunyai komposisi yang berbeda. Self-portrait sebagai sebuah penggambaran akan diri sendiri dapat berbicara lebih banyak karena diciptakan melalui mata orang lain untuk menghadirkan identitas, cerita atau gambaran yang sebenarnya dari subjek yang dilukis atau difoto. Berbeda dengan selfie yang secara komposisi hanya memungkinkan untuk dilihat sejarak panjangan lengan, posisi wajah, spontanitas, dan permainan ekspresi. Foto selfie hanya memperlihatkan bagian-bagian terbaik dari seseorang.

"Depan Layar Kaca", Pasar Triwindu, Solo © 2016 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Selayang Pandang Ngayogjazz 2015 - Bhineka Tunggal Jazz-nya

Kasih benar alat dulu

Leren-leren dulu hon

Cek ombak

Mas Anton "Gendel" sedang kasih cek panggung Werkudara

Dibuka oleh pejabat tinggi dari istana, lha yo pejabat tinggi tenanan

Bahas akik biar afdol

"Selayang Pandang Ngayogjazz 2015 - Bhineka Tunggal Jazz-nya", Pandowoharjo, Sleman, Yogyakarta © 2015 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Seperti Kehilangan

Seperti kehilangan. 

Jika bulan tidak lagi dihayati sebagai tanda-tanda perasaan.

Seperti lebih baik bergerak dalam tanya. 

Jika bintang, embun, dan suasana jendela kereta api gagal datangkan makna.

Maka aku tidak akan pernah berhenti mencari dia. 

Dalam sebuah kesempurnaan yang berkonteks dan berada dalam kesimpulan tanpa jeda.

"The Wayang Bali" Singaraja, Bali © 2014 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Instagram yang Serius

Eri Rama Putra - "You Need More Followers, We Need More Social"

Benny Widyo & Christian Dwiky Sirait - "Same Time, Some Feed"

Afiful Wijaya, Anisa Novi A, Ayasyoyon - "Pose, Click, Repeat"

Reza Ali - "Kevin Systrom Photo Album"

Gilang Putrahadi & Farah Alifia Azzahra - "Soundpict"

Fajar Riyanto & Vregina Diaz Magdalena - "Katanya, Kata-Kata"

Muhamad Erlangga Fauzan - "Yang Tidak Menarik dan Tidak Tampil"

Della Yulia Paramita & Gayatri Surya - "Man of This Era"

Tulisan saya kali ini bukan akan mendongeng tentang pameran atau menjelaskan isi dari masing-masing karya yang potretnya saya hadirkan di atas. Ini tidak lebih daripada curahan isi kepala tentang instagram yang saat ini ternyata sudah semakin serius, tidak bercanda dan tidak main-main.Terlalu serius untuk sebuah aplikasi foto yang mengunggah foto seekor anjing dengan kaki pemiliknya yang bersandal jepit sebagai foto unggahan pertamanya.

Sejak aplikasi ini muncul dan menjadi wacana besar pada tahun 2010, sebagai orang yang saat itu sedang belajar ilmu fotografi, muncul rasa takut dan khawatir pada diri saya. Tentu rasa takut terhadap masa depan saya sebagai fotografer yang saat itu sedang masuk dan belajar pada tahap awal tentang ilmu-ilmu fotografi digital yang juga masih konvensional dalam beberapa hal seperti harus pintar teknik fotografi seperti membaca cahaya, memikirkan ukuran cetak, kurasi warna, mengadakan pameran untuk dapat diapresiasi secara langsung oleh fotografer lain, mengumpulkan beberapa foto satu tema dalam album atau portfolio dll. 

Instagram dapat dikatakan menjadi momok yang paradoks yaitu yang dapat membangun sekaligus menghancurkan. Instagram secara tidak langsung hadir melakukan beberapa intervensi seperti menyederhanakan konsep galeri foto dan ruang pamer dan menyederhanakan syarat atau indikator foto yang baik/bagus. Secara kasar dapat dikatakan bahwa melalui Instagram semua orang dapat menjadi fotografer tanpa peduli teknik fotografi dan wacana seputar dunia fotografi. 

Feed di instagram pun seolah telah menjadi ruang pameran. Terbukti feed-feed itu memang sengaja diatur sedemikian rupa agar terlihat rapi dan menarik bagi pengunjungnya. Beberapa akun di Instagram muncul sebagai akun-akun kurator yang memang memposisikan akunnya sebagai sebuah galeri foto. Banyak akun berlomba-lomba agar fotonya dapat lolos kurasi dan dapat diregram untuk masuk ke akun kurator tersebut. Sungguh sangat serius sekali.

Fotografer yang dapat beradaptasi dengan permainan citra Instagram dapat dikatakan akan mampu bertahan hidup. Saat ini foto yang bagus saja tidak cukup, kita butuh "nge-hits" di Instagram untuk sekedar "dianggap" profesional. Karena pada akhirnya anggapan inilah yang dibutuhkan fotografer agar dapurnya terus mengepul bukan? Indikator keprofesionallan bisa dikatakan telah sedikit bergeser bukan tentang teknik, portfolio pameran, jam terbang, afiliasi fotografer lain, menang lomba foto bergengsi dll namun hanya jumlah followers. Foto yang diupload ke Instagram hanya menjadi fasilitas untuk masuk ke dalam sebuah dunia penuh tagar yang sarat dengan permainan citra. Selanjutnya followers lah yang menentukan siapa diri ini. 

Aplikasi yang pada awalnya hanya berawal dari ide Kevin Systrom untuk membagi foto-foto yang ada pada albumnya ternyata tidak disangka-sangka dapat mengubah dunia fotografi secara signifikan. Pada dasarnya hadapilah rasa takut itu dengan terus berkarya. Entah nantinya akan muncul fotografer Instagram profesional, Instagrafer dll. Jadikan fenomena ini sebagai harmoni dalam konflik. Fotografi butuh itu agar tetap hidup. Jika kita menghidupkan fotografi maka fotografi akan menghidupkan kita. Ia tidak pernah mengkhianati.

"Connect With Known, Uknown, and Others" Mes56, Yogyakarta © 2015 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Walau Terbit Perang

Aku telah melewati separuh hari impromptu yang sangat menyenangkan. 

Mungkin ini menjadi sedikit manis. Sungguh bukan apa-apa. 

Ini lebih dari persoalan menemukan "kunci".

 Jika pada suatu hari terjebak hujan hanyalah satu dari berjuta cara untuk menggunungkan renung kepada alasan hidup yang tak satu jiwa pun mengerti. Muncul suatu kesimpulan pasca renung yang menggunung tadi.

Ternyata aku sedang berusaha. 

Berusaha dengan sebuah asumsi. 

Jika tak ada hasil yang mengkhianati proses, maka walau terbit perang dunia ketiga pun tetap tak ada alasan untuk tidak mengusahakanmu...nona.

"Walau Terbit Perang", Jalan Mangkubumi, Yogyakarta © 2015 Mas Agung Wilis Yudha Baskoro ; All Rights Reserved

Hunting dan Difoto Ilang Nyawane

"Hunting dan Difoto Ilang Nyawane" tantangan foto BW dari Ichsan Rahmanto di hari kedua mencoba bercerita sedikit tentang logika yang terbentuk dalam ranah kognitif fotografer melalui metafora ”hunting” tentu dapat diasumsikan sebagai berikut: 1. Fotografer adalah pemburu (hunter), 2. Kamera adalah senjata (weapon or gun) 3. Subjek foto adalah hewan buruan (wild animal). Hal ini memicu pertanyaan yang muncul berikutnya, jika subjek foto diibaratkan dalam world view fotografer sebagai hewan buruan (wild animal) dan fotografer adalah sebagai pemburu (hunter) dengan kameranya sebagai senjata (weapon or gun), apakah dalam proses berfotografi subjek foto ”dibunuh”? Apakah muncul proses dehumanisasi pada subjek foto oleh fotografer sehingga metafora ”hunting” menjadi metafora yang tepat?

Lalu “Difoto ilang nyawane” merupakan sebuah kalimat unik yang diam-diam merupakan wujud resistensi masyarakat Jawa dalam melawan proses dehumanisasi yang “dilakukan” fotografi. Pada tahun-tahun awal masuknya fotografi di Indonesia, ilmu fotografi beserta segala perlengkapannya hampir semuanya bukan milik pribumi. Rata-rata fotografer kala itu adalah orang asing yang mempunyai label sebagai “londo”, “kompeni” yang berstereotipe sebagai penjajah. Saat fotografer menghayati proses berfotografi sebagai “hunting”, masyarakat Jawa mengibaratkan proses berfotografi sebagai sebuah pembunuhan—ilang nyawane. Bisa jadi “Difoto ilang nyawane” merupakan metafora tandingan yang merepresentasikan cara pandang masyarakat Jawa yang unik terhadap fotografi. Kemunculan “difoto ilang nyawane” sebagai metafora tandingan menunjukkan bahwa subjek foto pada hakekatnya adalah tetap menjadi subjek. Bukan sebuah objek yang diam dan tidak punya otoritas apa-apa.

Kedua metafora ini muncul dalam kehidupan masyarakat sebagai sebuah proses dialektika yang berkaitan dan berhubungan satu sama lain. Cara pandang fotografer dan subjek foto terhadap fotografi dalam konteks masyarakat Jawa menunjukkan penghayatan masing-masing pihak yang tercermin dalam metafora “hunting” dan “difoto ilang nyawane”. Metafora bukan sesuatu yang sekedar gaya bahasa dan perkara remeh-temeh. Mempelajari metafora adalah proses memahami macam-macam sudut pandang dan pemikiran masyarakat dalam suatu konteks kebudayaan tertentu dengan lebih dalam.

"Hunting dan Difoto Ilang Nyawane", Pameran Kewalik, Bentara Budaya, Yogyakarta © 2014 Mas Agung Wiis Yudha Baskoro; All Rights Reserved

Pengalaman Lintas Batas

"Pengalaman Lintas Batas" berusaha bercerita secara sederhana tentang kemunculan "selfie" dan/atau "groufie" pada fenomena sosial fotografi masa kini yang ternyata mengubah pengalaman ber-fotografi panggung saya. Panggung yang dahulu dinikmati sebagai "pertunjukkan utama" saat ini dapat seakan-akan diubah menjadi "background" atau sekedar "latar belakang pendukung" saja karena "pertunjukkan utama" foto selfie atau groufie sendiri berjangkar pada si self. Melalui "selfie" penonton seolah-olah menyatakan posisinya dan mereposisi sebuah pertunjukkan utama.

"Pengalaman Lintas Batas", Konser Eksklusif Mocca - UKDW Yogyakarta © 2014 Mas Agung Wiis Yudha Baskoro; All Rights Reserved

Path

Out of the night that covers me

Black as the pit from pole to pole. 

I thank whatever gods may be

For my unconquerable soul

 

In the fell clutch of circumstance

I have not winced nor cried aloud.

Under the bludgeonings of chance

My head is bloody, but unbowed.

Beyond this place of wrath and tears

Looms but the Horror of the shade,

And yet the menace of the years

Finds and shall find me unafraid. 

It matters not how strait the gate,

How charged with punishments the scroll

I am the master of my fate,

I am the captain of my soul. 

 

- Invictus

Encouragement

Encouragement to others is something everyone can give. Somebody needs what you have to give. It may not be your money; it may be your time. It may be your listening ear. It may be your arms to encourage. It may be your smile to uplift. Who knows?

- Joel Osteen

Menonton siapa? Siapa Menonton?

Mau menjadi siapa diri ini. 

Ketika identitas masih terlebur dalam tontonan, tertonton, ditonton atau menonton. 

Apakah hidup selalu monoton. 

Bukankah ia sebuah dialektika makna-makna. 

Aku memilih untuk menjadi di luar cerita serba tahu. 

Bukan semata-mata menjadi pemantik api tapi menjadi penarik benang merah dalam segala fenomena.

Sosok

Frekuensi

Mana, mana? Aku tak sedang meminta atau menagih. Tapi mengajakmu bergandengan.

Bukan berarti aku tak mengerti kamu, bahasa dan atau bicaramu. 

Aku punya bicara dan bahasa dengan segala fenomenanya yang tak kau tak pernah mengerti.  

Ah, sudahlah, mungkin frekuensi kita sedang berbeda.